Между традицией и электроникой: интервью с Iva Sativa

Iva Sativa — одна из самых самобытных артисток новой сцены Беларуси, которая соединяет фольклор, электронную музыку и личную мифологию в цельный и узнаваемый звук. 

Её треки рождаются на стыке традиции и современности, а визуальный язык усиливает эффект погружения. В этом интервью она рассказывает о своём пути в музыку, отношении к конкурсам, влиянии фолка и о том, почему сегодня важнее делать «по сердцу», чем пытаться соответствовать ожиданиям.

— Как началась твоя музыкальная история? В какой момент музыка перестала быть просто хобби и стала чем-то большим?

Музыку я любила всегда. Сейчас, оглядываясь назад, понимаю, что изначально хотела стать актрисой. Но в какой-то момент осознала, что, по сути, не знаю ни одного актёра или актрисы, зато отлично разбираюсь в музыке.

Раньше искать интересную музыку было гораздо сложнее, и я этим занималась очень тщательно — знала множество андеграундных групп. Музыка всегда была частью моей жизни. В 16 лет я буквально восхищалась чувихами, которые поют, диджеями, атмосферой вокруг сцены — тем, как они живут и как себя ведут. И в какой-то момент я поняла, что сама стала такой же.

При этом я никогда не думала, что буду заниматься музыкой профессионально. Я даже пыталась поступить на актёрский, сдавала централизованное тестирование, но провалилась. Запасного плана не было, и в спешке я поступила в Институт современных знаний имени А. М. Широкова на специальность «музыкальный продюсер».

Конечно, то, чему там учат, довольно далеко от реального музыкального продюсирования. Но если бы не этот случай, я, скорее всего, вообще не пришла бы в музыку. На третьем курсе у нас было задание — написать песню, и тогда я впервые поняла, что это реально.

После окончания института у меня родился сын Микаэль, и какое-то время музыкой я не занималась. Но когда он подрос, и мне стало некуда девать свою творческую энергию, я записала первую песню.

В этом мне очень помог мой одногруппник Антон Акимов — он тогда, как и сейчас, работал на студии звукозаписи. Благодаря ему сегодня существует артистка Iva Sativa.

Активно записывать музыку под этим именем я начала в 2019 году. Рождение меня как матери совпало с рождением моего музыкального проекта.

— В 2021 году ты получила приз People’s Choice на Jager Music Awards. Расскажи, что это за конкурс и насколько для тебя была важна эта победа? Есть ли желание участвовать в подобных конкурсах в будущем?

На тот момент, безусловно, это было приятно. Но желания участвовать в каких-то конкурсах у меня нет. Я в целом довольно негативно отношусь к соревнованиям в искусстве. Наверное, я уже всё доказала самой себе, поэтому в будущем не планирую участвовать в подобных историях.

— Жанр, в котором ты работаешь, сочетает архаику и современность. Давай начнём с фолка и традиционной музыки. Какие музыканты или исполнители оказали на тебя наибольшее влияние?

Любовь к фолку и народной музыке мне привил мой друг Сергей. Мы много времени проводили вместе, и он постоянно слушал фолк. Сначала мне это категорически не нравилось, но в какой-то момент произошло что-то вроде внутреннего перелома — и меня реально зацепило.

Я ему очень благодарна — не только за фолк. Он во многом повлиял на меня как на личность: познакомил с мантрами, подтолкнул к отказу от алкоголя.

При этом мы слушали не только фолк — у нас был полный микс: рэп, белорусская народная музыка, техно. Нам просто было в кайф тусоваться под всё это.

Свою музыку я, кстати, не слушаю. Петь — нормально, а вот слушать себя… ну, такое

— Занимаешься ли ты этнографией, исследованием белорусских традиций? Как вообще появилось увлечение народными песнями?

Пока нет, но очень хочу. Иногда даже пытаюсь напроситься к людям, которые ездят в экспедиции и собирают фольклор. Мне самой очень интересно поездить по деревням, пообщаться с людьми, посмотреть на традиции вживую и попытаться их исследовать.

— Не возникало ли у тебя идеи обратиться к классическому наследию?

Я уже обращаюсь к нему. Например, использую записи с диктофонов, где поют бабушки, какие-то полевые записи. Тексты я тоже не просто придумываю из головы — часто обращаюсь к белорусской поэзии. Иногда не уверена, как правильно сказать или сформулировать, и тогда ищу ответы в стихах.

— В клипе на песню «Дзікунка» можно заметить элементы орнамента и символики, напоминающие традиционные узоры. Они появляются довольно быстро. Можешь объяснить их значение?

Если честно, ничего сверхсекретного там нет. Насколько помню, там рунами написано «Iva Sativa». Никаких скрытых смыслов — просто визуальный элемент.

— В клипах ты часто меняешь костюмы, но при этом почти всегда остаёшься в кроссовках. Есть ли любимые модели? И кто создаёт эти образы?

Ха-ха, да, я просто обожаю кроссовки. У меня их очень много. Есть любимая модель, но, если честно, не уверена, что готова делиться — не хочу, чтобы все в них ходили 
Из брендов мне нравится Cat — очень их люблю.

— В твоих песнях звучат русский, белорусский, иногда английский. Не думала ли добавить другие языки — например, греческий?

Про греческий не думала. Но в какой-то момент я ввела для себя ограничение — писать на белорусском, иногда добавляя английский. У меня много материала «в столе», который ещё нужно разобрать. Это долгий процесс, потому что я не пишу музыку сама — в работе задействовано много людей.

— В твоей музыке чувствуется влияние хип-хопа и электроники. Как эти жанры появились в твоей жизни?

Сначала был русский рок — папа включал Гребенщикова, Сплин, Крематорий, я на этом выросла. Потом сменилось окружение, появился хип-хоп, а позже я просто поняла, что люблю очень разную музыку.

Сейчас у меня какой-то музыкальный кризис мне стало сложно что-то слушать, что-то находить и я вс теплом вспоминаю то время думаю вау блин как было круто, яндекс музыка разучила меня искать, хотя какое-то время яндекс действительно очень круто работал. Сейчас я на спотифай но к сожалению у нас с ним так и не случилось любви. Но самое крутое это конечно было ВК хотя им я тоже давно не пользуюсь

— У тебя долго выходили синглы, и только в 2025 появился полноценный альбом. Как ты считаешь, формат альбома сегодня актуален?

Раньше мне казалось, что альбомы вообще не нужны. Сейчас действительно мало кто слушает альбомы целиком. У меня не хватает сил это же типа надо сесть и писать как конвейер. Хотя если у кого-то есть цель написать альбом товпередю почему бы и нет. У меня у самой есть идея на такой мини-альбомчик, но его надо сделать. И Да, это вот прям сложно.

— У тебя выходит много качественных клипов. Как удаётся держать такой уровень, оставаясь независимым артистом?

На самом деле, что касается клипов, так сложилось, к счастью, что моя музыка привлекает талантливых людей. И эти люди готовы делиться своим профессионализмом, своим временем, вкладывать это в продукт, который они по сути сами и делают, держать планку. Держать планку, знаешь мне кажется такой подход во многом губителен. Часто хочется “держать планку”, и из-за этого не делается ничего другого. Так что не нужно “держать планку”, нужно делать по сердцу. Не нужно недооценивать то, что можешь сделать самостоятельно. Как сказал мне один реально классный фотограф, круче, чем фотки, которые ты делаешь себе сама на айфон, я не видел. В этом такое мини-послание, что не обязательно стремиться к каким-то супер-мега большим продакшенам, бюджетам и так далее. Главное делать как будто бы по сердцу.

— Насколько сложно сегодня оставаться независимым артистом?

Если честно, я вообще не воспринимаю себя как артиста. Мне иногда сложнее просто быть взрослым человеком. Просто так сложилось, что для кого-то я артист — и я за это благодарна. Но внутри я себя так не позиционирую.

— Чем ты планируешь удивить кипрскую публику? И что хочешь сделать на Кипре, кроме концерта?

Честно — удивлять специально не планирую. Это мой первый такой сложный тур, я на пределе своих возможностей. Очень надеюсь, что доеду в хорошем состоянии и всё пройдёт хорошо.

Начинаю тур с довольно заниженной самооценкой, но это честно. Надеюсь, что всё получится.

Дата: 30 марта.

Начало: в 20:00.

Место: Music Hall (Лимассол).

Билеты от € 30 ЗДЕСЬ

Послушать группу можно здесь.