Первопроходцы итальянского пауэра Domine выступят с концертом на Кипре

Квинтет под названием Domine ведет отсчет своей истории с начала 1980-х, но выпускать альбомы более-менее регулярно он начал лишь с 1997 года.

5 и 6 апреля Domine выступят хедлайнерами крупнейшего кипрского метал-фестиваля Open the Gates II. Мы воспользовались этим случаем, чтобы пообщаться с гитаристом Энрико Паоли. Согласитесь, что группа с более чем 40-летней историей, фактически одни из первопроходцев пауэра в Италии, заслуживает внимания.

— Domine — одна из старейших итальянских хеви-метал-групп. Банде уже 40 лет! Расскажите нам о сцене в те старые добрые времена, особенно интересно, как дела обстояли во Флоренции, откуда вы родом.

Это правда, что мы образовались в 1983 году, но у нас никогда не было полноценной музыкальной карьеры, мы всего лишь небольшая группа из Италии, играющая хеви-метал. Вначале группа базировалась не во Флоренции, а в небольшом городке на морском побережье Тосканы под названием Пьомбино. Я и мой брат Риккардо родились во Флоренции, и наша семья по материнской линии родом из Флоренции, но мой отец был родом с побережья и работал на сталелитейном заводе в Пьомбино, так что мы там выросли и там сформировали группу. Было очень сложно играть хеви-метал в маленьком городке, было очень сложно найти людей, которые любили хеви-метал и уж тем более играли на каких-то инструментах. По сути, группу сформировали одноклассники, которые начали играть на инструментах. Во Флоренции дела обстояли лучше, там уже было несколько неплохих групп, например Sabotage, где пел Морби. В Тоскане у нас была Strana Officina, а в Пьомбино — Dark Quarterer. Но организовать концерт было крайне сложно. Все, что мы делали, было просто из страсти и любви к нашей музыке. В те дни я мечтал выступить на большом фестивале и, возможно, записать пластинку. Это было действительно то, чего мы хотели, поскольку такое достижение уже рассматривалось как хороший результат. Просто невероятно, что мы сделали это и многое другое!

— Первым метал-концертом, который ты посетил, был Saxon, затем последовал Iron Maiden. Можешь описать свои впечатления от этих мероприятий в 1981 году?

Да, я видел Saxon дважды в 1981 году во Флоренции: в марте во время тура «Strong Arm of the Law» с Питом Гиллом на барабанах, а затем в декабре во время тура «Denim & Leather». В середине года я увидел Maiden, это было странное выступление, поскольку это было одно из самых первых выступлений с Брюсом Дикинсоном. Они приехали в Италию, чтобы проверить его как своего нового певца, и никто не знал, что Ди’Αнно (Пол Ди’Анно — первый студийный вокалист британской хеви-метал-группы Iron Maiden с 1978 по 1981 год. — Прим. Cyprus Butterfly) отсутствовал. Имейте в виду, что в те года не было Интернета, и металл не был ни в СМИ, ни на телевидении, ни на радио, за исключением некоторых небольших программ на небольших станциях. Не было журналов о хеви-метале, только несколько фанзинов. Когда Maiden вышли на сцену с «Ides of March», а затем с «Sanctuary», я был очень растерян, так как ожидал певца с короткими волосами, а там был этот длинноволосый парень! А-ха-ха-ха-ха-ха. Saxon были очень мощными, вживую они были намного тяжелее, чем на альбомах, это было что-то вроде Motorhead, если вы понимаете, о чем я, с этой своеобразной прямолинейностью. Они играли в цирковом шатре, в центре которого перед сценой были сиденья из кинотеатра. Когда Saxon начали с «Heavy Metal Thunder», все стояли на сиденьях, и через некоторое время их разнесли в щепки! Сумасшедшие времена! Но это были настоящие метал-концерты, или даже рок-концерты, а теперь вы покупаете пронумерованные места онлайн с помощью кредитной карты, вы идете туда и занимаете зарезервированное место. Опасности больше нет. Раньше мы просто садились на первый поезд и ехали на гиг. Интернет все это уничтожил.

— Расскажите нашим читателям об итальянской металлической сцене: каковы были основные тенденции на ней за последние десятилетия?

Есть много групп в разных стилях. Я вижу, что есть много групп, которые играют melodic power metal с вокалом в стиле Nightwish. Некоторые из них весьма успешны, и их видеоклипы часто крутят на YouTube. Есть несколько хороших дум- или экстремальных метал-групп, таких как Messa и Ponte del Diavolo. Есть также несколько фолк-метал-групп, которые, кажется, привлекают множество поклонников, особенно на живых выступлениях. К сожалению, в Италии не так уж и много традиционных хеви-металлических групп. Но есть группы типа нашей, White Skull, Vision Divine и другие, которые все еще существуют.

— Насколько я понимаю, вселенные Майкла Муркока и Роберта Говарда оказали на вас как на группу огромное влияние.

Да, конечно, в лирическом плане на меня очень сильно повлияла литература «Героическое фэнтези» и «Меч и колдовство». Майкл Муркок был для меня своего рода навязчивой идеей, несколько лет я читал только его книги. В музыкальном плане на нас всегда сильно влияли классические хеви-метал-группы Maiden, Priest, Saxon, Sabbath. Затем появились такие группы, как Manowar, Virgin Steele, Warlord, Manilla Road, Savage Grace, Helstar, Queensryche, и они тоже оказали большое влияние.

— Какая музыка, фильмы и книги увлекают тебя сегодня?

Сегодня? Я все еще большой поклонник «Меча и колдовства», знайте, что у меня готова к прочтению большая книга со всеми романами Кейна и рассказами Карла Эдварда Вагнера. Что касается фильмов, я большой поклонник фильмов ужасов, мне нравятся итальянские фильмы таких мастеров, как Дарио Ардженто, Лучио Фульчи и Пупи Авати. Моей дочери только исполнилось 14, и я привел ее на показ обновленной версии «Суспирии». Мне очень нравятся новые фильмы «Дюна», эти книги в свое время тоже оказали большое влияние на меня.

— Как получилось, что ваш первый альбом появился лишь в 1997 году?

Да потому что раньше мы были просто недостаточно хороши для альбома. Как я уже говорил, в те дни было очень сложно быть хеви-металлической группой, особенно в маленьком городке. Мы записали четыре демо и начали проявлять некоторый интерес к андеграундной сцене, но на самом деле группа состояла лишь из пяти друзей, игравших вместе ради развлечения. Только когда мы с Риккардо вернулись во Флоренцию и взяли Морби на вокал, а Миммо на барабаны, мы стали по-настоящему хорошей группой. И, кажется, записали первые толковые песни.

— После так называемой смерти хеви-метала в 1990-х он возродился в XXI веке. Как вы думаете, почему это произошло?

Хеви-метал — стиль, зародившийся в андеграунде, как, например, панк-рок или инди-рок. В 1990-е годы крупные лейблы заинтересовались другим стилем музыки после успеха глэм-, треш- и хард-рок-групп, особенно в США. В те времена рынок был большой и группа могла продать много альбомов. Рынок создавал тренды просто для того, чтобы выжать из стиля как можно больше, а затем перейти к новому. 1990-е годы были годами инди-рока, гранжа, кроссоверов, мелодичного хард-кор-панка и даже чего-то тяжелого вроде Metallica. Мне нравятся некоторые из этих групп, я думаю, что первые группы, которые каким-то образом положили начало трендам, были настоящими. В те дни металл еще не умер, но классические метал-группы не продавались, поскольку интерес рынка переместился к другим стилям. В конце 1990-х андеграунд вернулся, молодежь стала покупать компакт-диски для прослушивания музыки, а рынок компакт-дисков стал настолько сильным, что деньги появились даже у небольших независимых лейблов, которые начали выпускать альбомы хороших групп. Потом появился Интернет, и нелегальное скачивание убило все. Сейчас рынок стриминга гораздо меньше, у вас должно быть действительно большое имя, чтобы зарабатывать на нем деньги.

— 40 лет — это огромный срок. Чего вы достигли и чего еще не покорили за эти годы как группа?

У нас нет генерального плана. Как я уже сказал, мы просто хотели записать альбом и отыграть несколько крутых концертов. Мы сделали это и даже больше, но мы так и не достигли профессионального уровня как группа, для которой музыка может быть повседневной работой. В 1999 году «Dragonlord» хорошо продавался, в США его выпустил лейбл Metal Blade, он вышел в Японии, Южной Америке, России. Мы гастролировали по Европе с «Agent Steel», «Anvil» и «Riot» и отыграли несколько крупных фестивалей в Италии. Мы записали пять альбомов, играли с Maiden, Manowar, Priest и многими другими группами, были на обложках нескольких журналов. Некоторые говорят, что мы заслуживали большего, чем получили, не знаю, может быть, но все равно я доволен тем, что мы получили.

— Какое выступление было лучшим за всю историю группы?

О, их много. Мне очень понравился первый концерт Gods οf Metal в 2000 году с Maiden в качестве хедлайнеров. А также концерт в Милане в 2005 году, если я правильно помню, на разогреве у Judas Priest. Мы играли с ними дважды, сначала на фестивале, а затем открыли их единственный концерт в Италии в рамках тура «Angel of Retribution» — кажется, это тоже был 2005 год. Концерт в Вакене в 2002 году был эпическим. Вероятно, главным событием стал фестиваль Heineken Jamming Festival 2004, снова с Maiden в качестве хедлайнеров, на котором присутствовало 40 000 человек. Нам всегда нравилось выступать на небольших фестивалях, например в Греции, на Кипре, в Германии, Франции и Италии, потому что мы можем весело провести время с нашими друзьями. Как часто говорит Морби, мы играем концерты вместе с публикой, поскольку мы обычные металхеды.

— Вы коллекционер винила, расскажите про самые любимые, редкие и дорогие пластинки.

Я бы не стал называть себя коллекционером винила. Да, у меня есть пластинки, но их не так уж много, около 1000, а вот CD у меня почти 9000 штук. Я большой поклонник Queen и коллекционирую их виниловые альбомы, особенно люблю бутлеги. Я не думаю, что у меня есть дорогие или редкие вещи, но я слушаю все, что покупаю. Я не храню их только как какие-то редкости, я просто фанат музыки.

— Я был приятно удивлен отсылкой к Вагнеру, обнаружив песню «The Ride of the Valkyrie» на альбоме «Stormbringer Ruler» (2001). Почему вы решили затронуть тему северной мифологии в своих текстах?

Я люблю классическую музыку. Нет ничего более эпического, чем настоящий оркестр, играющий эти сложнейшие гармонии и мелодии. В каждом альбоме Domine есть классическая музыкальная тема, Вагнер, Моцарт, Холст, Стравинский, нет, погодите, не в первом альбоме, даже в первом демо есть песня с отсылкой к Бетховену. Не поймите меня неправильно, я люблю металл, но классическая музыка — гораздо более совершенный вид музыки. Это одна из причин, по которым я люблю классические группы прогрессивного рока, на которые повлияла классическая музыка. Так что эта композиция была вдохновлена скорее Рихардом Вагнером, чем скандинавской мифологией.

— «Ancient Spirit Rising» (2007) вышел почти 17 лет назад, есть ли у вас планы записать новый материал?

Вопрос на миллион долларов! А-ха-ха-ха-ха! Да, у нас много песен. Мы даже пошли в студию звукозаписи, чтобы записать 10-минутную композицию. В последние годы нам пришлось работать с нашим старым другом, который живет в Пьомбино. Мы дружим с четырех лет, так как наши матери были школьными учительницами, а отцы работали на сталелитейном заводе. Он построил в Пьомбино настоящую студию звукозаписи, так что мы просто приехали туда, чтобы посмотреть, что там можно сделать. Мы записали эту длинную песню, но нам еще предстоит ее как следует свести. Когда я опубликовал несколько фотографий группы в студии, Интернет буквально взорвался. Я думаю, некоторые люди ждут нового альбома, и это замечательно. Сказать по-честному, мы и сами не знаем точно, как и когда у нас выйдет новый альбом. Наша личная жизнь сильно изменилась за последнее десятилетие, у нас есть семьи, которые нужно содержать, и повседневная работа, поэтому нам нужно найти подходящее время, чтобы как следует подойти к записи альбома.

— Ваш маскот — Элрик из Мелнибонэ. Он присутствует на всех ваших дисках. Почему вы выбрали антигероя из саги о Муркоке?

Просто потому, что я люблю книги про Элрика и эти истории меня очень вдохновляли. Мы не были первыми, кто использовал этого персонажа, и уж точно не будем последними, поскольку у этих книг много поклонников. Cirith Ungol использовали образ Элрика для своего первого альбома, а Blue Öyster Cult написали лучшую песню об Элрике с песней «Black Blade» при участии самого Майкла Муркока. Некоторые фанаты говорили мне, что открыли для себя книги про Элрика благодаря нашим песням, и я воспринимаю это как большой комплимент.

— В прошлом году вы играли в настоящем замке Градара (Италия). Расскажи, как все прошло.

Это было здорово и захватывающе. Это был настоящий замок Паоло и Франчески (Паоло Малатеста и Франческа да Римини), двух исторических персонажей, которых также воспевал Данте Алигьери в «Божественной комедии». Мы играли за пределами замка, перед его стенами, поскольку эти сооружения были построены для обороны, а не для проведения концертов хеви-метала! Логистика была довольно сложной: не было парковок, маленькие входы, нет раздевалок, — это было невероятно сложно. Но сам концерт был великолепный, публика была просто замечательная. В 2000 году мы играли в большом замке в Виджевано (замок Висконти-Сфорца в Ломбардии. — Прим. Cyprus Butterfly) с Running Wild, этот замок огромен, мы прекрасно провели время и собрали огромную толпу.

— Ты попал в аварию на мотоцикле в 2020 году, сейчас с тобой все в порядке?

Это был не мотоцикл, а небольшой скутер! Не в стиле Manowar. А-ха-ха-ха. Это было плохо и одновременно нелепо, я просто врезался в машину на знаке «Стоп». Знаете, когда стоишь в очереди, первая машина заводится, а потом резко останавливается. Это была какая-то доля секунды, у меня не было даже царапин, но каким-то образом я сломала левое запястье. Мне пришлось сделать операцию, так как у меня был перелом со смещением. Потом были месяцы реабилитации, и все это как раз перед ковидом. Сейчас в моем запястье титановая пластинка, и я постоянно испытываю странные ощущения. Прошло уже четыре года, и я вроде как привык к этому, но играть на гитаре все еще неудобно. Но все же я здесь!

— Ваш регион славится кьянти, как думаете, вино может быть металлическим напитком?

А-ха-ха-ха-ха-ха-ха! Абсолютно! Флорентийский бифштекс и красное вино кьянти! А-ха-ха-ха-ха-ха! Однажды я ужинал с Джоуи Де Майо (бас-гитарист и основной композитор хеви-метал-группы Manowar. — Прим. Cyprus Butterfly), ему очень понравилось такое сочетание! Но, кстати, а что насчет греческой еды?!?! Это тоже очень круто! В любом случае я не особо пьющий.

— Майкл Муркок когда-нибудь слушал ваш материал?

Я отправил ему первые компакт-диски и даже получил ответ. Он написал, что ему понравился альбом. Он был очень добр и вежлив. Как я всегда говорю, мы не первые, кого вдохновляет его работа, и не последние.

— Вы часто играете в Греции и имеете там огромную фанатскую базу, а как насчет Кипра?

Мы уже дважды играли на Кипре. Оба раза были великолепны, первое выступление на фестивале Power of the Night было просто сумасшедшим! Когда мы играли, я повернул налево и увидел парня, лезущего на динамик с огромным топором, а в зале была девушка с огромным огурцом… Сумасшествие! И во время последней песни со стороны зрителей состоялось настоящее вторжение на сцену, это было мегакруто! У нас как у небольшой группы много поклонников, многие из которых стали для нас друзьями. И это здорово! Мы с нетерпением ждем возможности снова приехать на Кипр и весело провести время с нашими друзьями. Увидимся на концерте в Никосии!

Фестиваль Open the Gates II

Даты: 5–6 апреля.

Место: Никосия, Downtown.

Билеты ЗДЕСЬ.