Павел Мунтян - аниматор, художник, сценарист, блогер, бизнесмен, философ и создатель виртуального государства

Родился в Москве. Предки мои там жили аж с XVI века, а я не вижу никаких оснований возвращаться обратно. Это уже не мой город. Я потерял с ним связь, хотя отдал ему больше трети века. В Москве родились мои дети, родилась студия, но город выбрал такой вектор своего развития, который мне не близок. Чем дальше, тем более он мегаполис во всех именно урбанистических смыслах: каменный, мощеный, весь в “человейниках” до неба.

Мое мнение, что большой город может оставаться частью окружающего мира. Как это было раньше. Я прекрасно помню, откуда пошел разрыв этой моей личной связи. Когда вырубили все зеленые насаждения Ленинградского проспекта и укатали его в асфальт. А потом площадь Белорусского вокзала. А потом еще, еще и еще. Да, я понимаю, что все эти меры были необходимы, чтобы разгрузить транспортные артерии столицы. Но изначальный корень проблемы в другом. Правовая конструкция в России не позволяла расти городу именно в стороны. Московская область — это ведь другой субъект Федерации. Город начал уплотняться и расти ввысь. Рост не только down-town’а, а всего населенного пункта. Это неправильно. Никакие транспортные узлы с такой конструкцией не справятся. И город начал стоять в нескончаемых пробках. Тогда пришлось всех насильно пересаживать на общественный транспорт, делая собственный автомобиль просто невыгодным. Но конструктивные условия для такого пассажирского потока не предназначены. И так далее и так далее: хвост увязнет, нос торчит.

В прошлом году у меня был очередной рабочий трип по Штатам. Я жил у приятеля в Вашингтоне, к дому подходили олени, бурундуки, на улице видел енота, прилетали птицы самых разных форм и размеров. Потом я провел несколько дней в Силиконовой долине. Там просто тьма животного мира, человек живет рядом с ним, а не против него. То же самое в Филадельфии. Или, например, в прошлом году в Лондоне (не в центре, но и не на самой окраине) я шел по вечернему городу, у меня из-под ног выныривали кролики, дважды видел лису, видел оленя.

Я знаю точно, что возможно сосуществование человека с природой. И здесь, на Кипре, я нашел такой баланс. Живу над Пафосом, в деревне. До офиса в центре города ехать 7 минут. При этом у нас и лисы есть, и зайцы, и богомолы, и хамелеоны, и ежики, и птицы поют шумно со всех сторон. Конечно же, я искренне благодарен интернету! Именно его наличие в нашем мире позволяет уехать в такую жопу мира, но при этом держать руку на пульсе, быть на связи с цивилизацией, работать со всем миром без ограничений. Лет 30-40 назад я бы на такой шаг, как переезд из Москвы в Меса Хорио (это по-гречески “Далекая Деревня”) просто бы не пошел. А что касается образования, то учился я в бывшей партшколе, в Международном университете в Москве. Учился на факультете муниципального менеджмента. Если говорить проще, то нас учили управлению большими городами. После университета пошел работать в Правительство Москвы, по специальности был копирайтером Лужкова, представлял Москву в разных городах, потом уволился, сделал студию веб-дизайна. Потом жизнь резко развернулась, и мы с братом сделали КБ, делали оборудование и софт для игорного бизнеса. А потом настал кризис 2008 года, и я с головой ушел в анимацию. 

Так исторически сложилось. По рекомендации отправил учиться в ISOP в Пафосе старшего сына. Как сопровождающего — свою маму. Они переехали на остров на год раньше меня. А потом мы с моим бизнес-партнером приехали их навестить и решили, что будем всей студией переезжать сюда. Фрукты круглый год, море, хорошая погода, улыбающиеся люди, безопасность и быстрая навигация — это колоссальная экономия времени и нервов для того, чтобы иметь возможность делать лишние усилия в сторону трудовых процессов.

Скорее в худшую. Банковская сфера стала настолько требовательна, что любые, даже незначительные транзакции, превращаются в геморрой. После активной миграции русских на Кипр местные стали взвинчивать цены на аренду жилья и офисов. Юридические вопросы усложнились в разы. Но если брать глобально, то это всё мелочи. По-хорошему, я здесь пережил два больших кризиса лишь благодаря тому, что нет “московских” социальных стрессов. Возможность остановиться, перебрать себя по косточкам и при этом не свихнуться — это прямо лекарство для таких ситуаций.

Я со своей семьей строю большой Ноосферный Резонатор — это арт-объект, комплекс из нескольких лабиринтов, общей площадью 1600 квадратных метров. Большая хреновина, которую прекрасно видно на картах Google. Нет, ничего уничтожено не было.

В период строительства было несколько лишь случаев вандализма. Один раз украли 11 мешков гальки, которую мы собрали для укладки Большого Лабиринта Знаний. Один раз украли мозаику (одну из трех), которую я планировал разместить в центре Большого Лабиринта. Это плита весом 70 кг. Приехали на машине, парашютными стропами зацепили, оторвали от других плит и увезли. Стропы оставили, видимо, планировалось вывезти и другие две. Украли прямо в день моего рождения, но я остался доволен, — раз украли, значит, оценили меня как художника. Вряд ли вывезли, чтобы сломать, скорее теперь плита украшает чей-то двор или дом. Другие две плиты я просто забрал домой. Еще один раз в Зеленый понедельник в двух местах разломали каменную ограду Мужского Лабиринта, кидали в нее булыжниками. Видимо, православные активно гуляли, — бывает. А еще один раз об Большой Лабиринт, когда он еще не был закончен, кололи гальку, кидая и разбивая ее об готовую часть постройки.

Итого получается всего четыре случая вандализма за пять лет постройки. Это просто ни о чем! Если бы я строил подобный арт-объект на открытой территории в России, например, то фактов вандализма было бы не счесть, руки бы опустились и завершать я бы, наверное, даже не стал. А так, отремонтировал сломанное и работаю дальше. Думаю, что через два года я полностью его закончу. Как раз после карантина уже оправится остров и туда смогут приезжать туристы. Там ведь и так много паломников уже бывает.

Вижу, что последний выпуск “Война миров ХХХ” вызвал очень большой резонанс, а также выпуск “Коронавирус 2020 (COVID-19)”, посвященный текущей ситуации. Задача блога очень простая - это мой дневник размышлений, который помогает думать и другим людям. Я не навязываю свою точку зрения, а просто хочу, чтобы у людей, которые меня смотрят, тоже шуршали шестеренки в голове. Из-за глубины вскапывания разных тем, получается немного ванговать. Например, про опасность появления неожиданного вируса я говорил в Телегах почти год назад, что это опаснейший враг человека и настоящий царь на этой планете. Это были не более чем размышления на тему. А сейчас, вспоминая другие затронутые в блоге темы, думаю, как бы что-нибудь еще не бабахнуло. Там ведь чистая логика, просто последовательные размышления, разбор полетов происходящего в рамках нашей цивилизации.

Так много уже было рассказано по этому поводу, что повторяться не хочется. Осенью 2019 года вышел фильм на ВВС под названием “10 лет Мистеру Фриману”. Мы все вчетвером поделились нашими соображениями и воспоминаниями о том, как родился и набирал зрительское внимание этот персонаж. Что касается популярности, то здесь всё достаточно просто. Мы взяли формулу Достоевского “чудо, тайна и авторитет”, нанизали на нее мою идею “карманного Геббельса” и опыт каждого из четырех основателей проекта. Мы все очень разные, поэтому там, где находится точка нашего единого мнения, оказывается то самое золотое зерно, которое дает всходы в каждом зрителе.

Все монологи Фримана выходят тогда, когда наступает их время. Нет никакого специального плана. Мы, действительно, ориентируемся всегда исключительно на логику “как сложится, так сложится”. Был период, когда он должен был молчать, он молчал. Сейчас бывают всплески, когда выходят видео одно за другим. Просто реально всё складывается, чтобы случилось именно так.

Я рок-н-рольщик по своей натуре. Дети у меня тоже слушают Papa Roach, Offspring, Green Day, Rammstein и подобного рода музыку. Из рэпа дома (в колонках и на всю ивановскую) у нас звучат только Eminem, Oxxxymiron и Noize MC.

Честно скажу, я не большой поклонник рэпа, как музыкального жанра. Но! Рэп для меня — это не музыка в первую очередь, это кач и посыл. Мне важно, что идеологически несет исполнитель, как он взбалтывает сознание. Коллаб должен был быть совсем другой, но мой хороший друг, Кирилл Толмацкий aka “Децл”, ушел в мир иной. Мы не успели реализовать задуманное. С группой “Би-2” сделали совместный проект, а с Кирюхой не успели, увы. Его сын написал мне после смерти отца и сказал, что помочь с правами сейчас не получится никак, там теперь всё сложно. Поэтому я обратился к другому автору, чье искреннее творчество мне всегда нравилось: легкий язык, сильные образы, запоминающиеся и яркие обороты, фактурные персонажи — это Киллыч, Killagram. Задумка фитов Фриман с музыкантами у нас давняя. Сейчас работаем над этой историей с целым рядом исполнителей. Но все они это либо рок, либо рэп. Кстати, коллаб с “Би-2” двусторонний. Ребята в своей новой концертной программе (с большим количеством экранов на сцене) используют образ Фримана для оформления песни “Компромисс”. И мы тоже планируем продолжить с ними сотрудничество.

А что касается музыкальных рекомендаций, то посоветовать я хочу только один проект. У всех разные музыкальные предпочтения, но есть важная, на мой взгляд, музыка, с которой надо ознакомиться любому человеку хотя бы для общего образования. В 2015 году был коллаб Noize MC и Atlantida Project. Солистка проекта, Саша Соколова, в том же году умерла от рака в возрасте 34 лет, но песни, которые она оставила — просто чудесные! Песня “Иордан” — это просто must listen! 

Резидентов и граждан в настоящий момент 923 человека. И более 27 тысяч человек участников проекта. Сейчас Фриленд в некотором роде стоит на паузе. Скажу честно, в этом виноват исключительно я. Мы дошли до такой стадии, когда нужно сделать идеологическую платформу, выработать цели, определить стратегию. А есть зоны ответственности, которые не получается разделить. Попытки вынести подобные решения путем общественного мнения не увенчались успехом. Разница в возрасте, опыте и даже в социальных статусах приводит всё в тупик.

Несколько человек написали мне прямо: обозначь главные цели и задачи, а потом мы уже всеми нашими общественными усилиями отполируем всё и приведем к рабочим моделям. Но в подобных вопросах нужно быть самураем: выносить внутри себя готовый росток, а уже потом приносить его людям, а не пытаться выращивать на глазах у всех нечто предже не существовавшее, сбивая всех с толку своими внутренними сомнениями, переживаниями и поисками.

Главный план — это смочь построить социально-экономическую конструкцию, которой я не буду нужен, которая сможет развивать себя сама за счет общего участия. Биткоину давно уже не нужен Сатоси Накамото, ведь так? 

Стандартный вопрос: “Что вы там курите?” Это один из самых сложных и самых любимых проектов студии. Ни одной серии Куми-Куми не было сделано с употреблением даже алкоголя, не то что травы, например. Он, как и Фриман, имеет много авторов, без которых проект бы не состоялся, как проект.

Его изначально придумали мы с моим бизнес-партнером, Владимиром Пономаревым, основываясь на серии его комиксов “Авоткомубреда”. Точнее даже не так, я убедил Володю переродить его собственный комикс-проект в сериал, после чего началась большая совместная работа. Потом к нам присоединился Станислав Михайлов, как со-генератор этого мира. А без песен Бориса Долматова и Алексея Просвирнина этот сериал был бы совсем другим. Дизайн этого мира — это во многом заслуга Нади Горловой. И нельзя сказать, что кто-то из этих участников просто делал свою работу, а создатели сериала Паша и Вова - нет! Это по-настоящему мощнейшая творческая коллаборация!

Мы сделали 104 серии этого сериала. На это ушло долгих 6 лет (с учетом почти трехлетнего перерыва). Сериал вышел на экраны ТВ в 130 странах на 27 языках. И был генеральный план его развития, ориентированный на YouTube в цифре и на Китай и Италию в других лицензионных направлениях. Всё начало прекрасно складываться, пока резолюция COPPA не ударила по YouTube, а эпидемия COVID-19 не ударила именно по нашим ключевым странам. Сейчас мы пересматриваем политику развития проекта, с учетом сложившейся в мире ситуации. Пока что говорить о каком-то конкретном направлении, куда мы взяли курс, очень сложно и преждевременно.

Я много размышлял на тему той версии, которую озвучивает площадка: типа, это вопрос безопасности ребенка на YouTube (резолюция COPPA). Сейчас, после тщательного анализа, могу сказать, что считаю это заявление — лицемерием, а всех, кто этого не понимает — людьми, не желающими анализировать происходящее. Ребенок точно так же, как и раньше, заходит на YouTube под аккаунтом своих родителей (не будет же 4-5-летний шкет заводить себе Gmail) и смотрит всё тот же самый контент, который смотрел раньше. Так для чего это нужно было?

Причина в том, что дети (а особенно малыши) смотрят контент больше всех вообще и по миллиону раз одно и то же видео. Аккаунты у них — родительские. Получается, что YouTube продает рекламные публикации, например, какого-нибудь автоконцерна, ориентированные на молодых людей возрастом 30-35 лет с таким-то достатком и в такой-то стране. Да, владелец аккаунта, действительно, подходит под все параметры таргетирования, но по факту контент смотрит его ребенок. То есть реклама просто сгорает. А если контент размечен, как детский, то YouTube уже понимает, что это не родитель, а ребенок под его аккаунтом. Вот и всё. Вопрос денег, а не “безопасности ребенка”. Потому что он как раньше мог наткнуться на кровавое насилие и мат-перемат, так и сейчас прекрасно может это сделать. Ничего не поменялось. Ребенка не обезопасили, но рекламодатель теперь не сжигает свои деньги в топке.

В этом есть рыночное зерно, бесспорно. Жаль только, что это перекрыло финансовый кислород многим развивающимся новым детским проектам, которые начали расти как грибы после дождя. Фактически, рекламодатели кормили детскую индустрию, это были своего рода дотации. Но ручеек иссяк, теперь детские продукты получат откат. Здесь нет правых и виноватых, но мне ужасно не нравится лицемерная составляющая этого процесса.

Есть несколько анимационных сериалов, которые меня не оставляют равнодушным: “Рик и Морти”, “По ту сторону изгороди”, “Футурама”, “Удивительный мир Гамбола”. Из полнометражных проектов не кинотеатрального формата мне нравится, что делает японская Studio 4°C и Хаяо Миядзаки. Ну, и конечно же, я смотрю все кинотеатральные голливудские большие фильмы.

Нет. В ближайшее время весь фокус будет только на студию. Разрешил себе только блог “РАЗНЫЕ ТЕЛЕГИ” и всё. У нас в планах запустить два анимационных сериала, в которых мы просто сублимировали все наши знания и опыт. Один проект для взрослых, а один для малышей. Оба — это просто бомба! Но хочется не только сделать всё по уму, но еще и суметь донести их до массового зрителя.

Только на рекламе и на подрядных работах.

Идеи к аниматору не имеют отношения. Аниматор — это либо дар, либо упертая железная задница. Это человек, который чувствует все происходящее в пространстве, секвентированным по кадрам. Который видит физику тел и материалов насквозь. Спрос на такой талант найдется сам собой. Если такого таланта нет, то можно стать аниматором среднего пошиба, но тут я рекомендую просто заняться другой деятельностью или никогда вообще не рассчитывать на головокружительную карьеру. Если есть катастрофическая тяга к этому делу, то хватайте себя за шиворот и прямо стремительной мухой летите записываться на онлайн-курсы Саши Дорогова! Он лучший педагог в этой области. И каждому аниматору просто необходимо пройти его школу!

Честно? Жизнь поменялась только в двух моментах. Во-первых, я не могу сейчас ездить на постройку лабиринта. И это будет первое, что я сделаю, когда карантин будет снят.

Во-вторых, #сидимдома у меня забрал ежедневный пляжный волейбол и спортзал. И это будет единственная привычка, которая полностью была отнята, которую я восстановлю в первый же день снятия ограничений передвижения. Без активной спортивной жизни я, как наркоман без дозы, меня аж корежит. Приходится с детьми заниматься спортом в домашнем зале, но его возможности очень ограничены. Увы.